畅达凝重，博大圆融——读王志平书法

　　■人物简介

　　王志平，河北平山人。河北省书协理事，石家庄市书协副主席。河北美术学院客座教授。

　　习书始自少年，多年临池不辍，自汉隶入手，诸体皆学。尤擅行草书，其特点是稳中求厚，虚实照映，于飘逸处见遒劲，于厚重处见清秀。书法作品入选《中国当代书法艺术鉴赏》，并曾被该编委会授予“当代书法艺术家”荣誉称号。多幅作品被收录进《东方之子》书法卷及《东方艺术》等专业刊物，草书《白居易诗》被石家庄市委宣传部授予第三届石家庄市精神文明建设“十个一精品工程”入选作品奖。

　　中国的书法史，是一部思想发展史。从古人造字，到历代文字体势的变化，概莫能外，都是为人类思想情感的交流服务的。故此，我历来对书法的看法，思想第一，性情第二，文字第三。一幅优秀的书法作品，可以让人品味到思想之美、性情之美、文字之美。而其首要是思想之美，让人领略思想而如临人生境地，宇宙之博大浩渺，意念坚守的沉静与世事沧桑变化的动势，将人的思想引领入哲学思考的范畴，王羲之的《兰亭序》即是如此。其次是性情之美，性情是因为有价值的理念而得以充分体现的，因为思想上的理解，性情上才易于表现和接受；性情如水，需要思想的引领，方能彰显其精神气质的品格。第三才是文字本身之美，文字本身是没有多少意义的，但是它一旦传达了人的思想，流露了丰富性的情感世界，便具有了生命性，有了精神气质神采，具有了文字的品格和智慧的灵动，因为它承载了人的思想境界和价值理念，而变得气韵生动。

　　王志平擅写行草，真草隶篆兼涉，多有颖悟。笔者读王志平的书法，最能打动人的正是其精神气质的可读性，其书法中蕴含着思想情感的畅达，气质神采的飞动，气宇的宏大与意念上的持重，让人读之如面对其所思所想，艺术的思辨与生命追求。特别是读他前些年的行草条幅“对酒当歌”，其中的凝重含蓄与直抒胸臆，构成哲学思辨上的探索意味。书法是靠线条进行表现的，而线条承载的则是人的思想情感，线条的丰富变化即是人的思绪变化，也正是思想上的畅达给予了书法以文化品格。王志平取曹操的汉乐府诗《短歌行》中的“对酒当歌”句，歌以咏志，抒发个人思想情怀，而其旁注小字，则取曹操《观沧海》诗文，构成思想审美上的趣味性。曹操的这两首诗，本身就蕴含着人生哲学思辨的意味，王志平取两首诗的意趣相通处，来通达自己的心境，遣性抒怀，甚为相得益彰。“对酒”二字，执着、耿直、凝重、率意，于拙朴中透个性方直，意态舒展中有所持重含蓄，气势奔放似挟千钧之力，凝重深沉若山岛竦峙，流露出人生追求与韶光易逝的生命思考。当写“对酒”这两个字来抒发情感时，其意象是沉郁的。“对”字繁体书写，聚敛凝蓄，硬朗峭拔，若曹操诗句中的“山岛竦峙”，豁达中含有所思，特别是左侧中间部分，线条郁结，若眉心紧怵，显然有所思考；而写到右侧“寸”时，则线条显得有所舒展，似乎书写者对人生有所看开，心境上有所变化，其中的飞白，预示思绪的开朗，而“寸”中的一个顿点，则变灵动为厚重，仿佛一顿之后，心境可以变得明了释然了。“酒”字，与“对”形断意联，但仍然有所沉郁，仿佛是豪情与思想的郁结与求解，其中浓墨与飞白，实与虚，抑与扬，端庄与倚侧，沉静与放旷，曲崛与酣畅，构成思想情感上的有所侧重与性情抒怀中的豪放激荡；“酒”字若泛舟江河，中流击水，有曹操诗句中“洪波涌起”之意趣。“对酒”二字，共同构成“山岛竦峙”与“洪波涌起”之美学情境。当写到“当歌”二字，分明书写者思想情感已经明了释然，这种明了，如曹操《观沧海》诗句中“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。幸甚至哉，歌以咏志。”至此，“对酒当歌”的人生思考使得生命境界得以升华。“当”字一改“对酒”的沉郁倚侧为意态的端正庄严，生命的价值与尊严，使命的迫切与担当，线条飞白的气度恢弘与襟怀舒展，在这里，状写出“当”字精神振作稳若泰山俊逸超然的人格魅力。而“歌”字，则化方直为圆融，抱中守一，丰凝涵浑，显得格外博大幽深，圆转如意；因为这种圆融博大，是在生命思辨的基础上实现的境界升华，故显得尤其难能可贵。

　　“对酒当歌”综合来看，如同唐诗中的“起承转合”，很有思辨的律动之感，“对”字起势，“酒”字承接，“当”字转韵，“歌”字境合。同时，“对酒当歌”这几个字，取魏碑的凝重方拓与行草的圆转灵动，从性情方直到思想圆融的转接与对比，包涵着浓郁的哲学思考意味和浪漫的文人情怀。
　　诚然，王志平的书法在碑与帖的形式表现性上进行了许多有益的尝试，但是，当形式的尝试相对较为熟悉之后，就需要进行思想性的引领与贯通，方可实现文字书写的思想通透与性情旷达，从而，文字之美才得以承载人格的力量，绽放绚丽的姿彩。王志平“对酒当歌”这幅书法，充分显露出其个性风骨并具有其书法思想的代表性。因之，见字识人，从中可知其书法体验上的举重若轻和气定神闲之一二，亦不难识其畅达凝重，博大圆融之书法思想性。
　　王志平的近作，则在草书上进行了有益尝试。他的近期作品，更注重性情上的畅达与精神上的纵横开阖，注入了深情逸志的成分，倾向于文人雅士的旷达抒怀，浪漫主义思想浓郁。与前期作品相比，他的近期作品，更为写意，帖意甚浓，有意往神驰精神飞动的感觉，将行草书写中碑的意趣减少了一些，显得更加灵动飘逸，情感洒脱。
　　在一个人的生命追求中，深情郁结是一种沉郁，但是人更加需要的是精神上的旷达，在思想境界上看得开，在书法中才会表现得从容淡定，意趣飞扬，情怀浪漫。诚然，这也是道法自然的精神意义所在。古人崇尚“不着一字，尽得风流”的逸趣，其实正是注重精神思想上的传达，倘然精神思想上已经明了洞达，即使不用文字表达亦可以心领神会，但是为了跨越时空的沟通需要，为了抒发一时一地之情感的需要，仍然离不开文字，只是此时的文字意义上已经不是单纯的文字本身，而是超越了文字，更倾向于纯粹的思想情感性。“不着一字，尽得风流”更倾向于神会，其实，书法欣赏和抒写的最高境界，也正在于此。文字毕竟是一种载体，也是思想情感流露上的一种包装和形式，从文字到书法的过渡，也正是思想情感上更加自由和纯粹性的张扬和宣示。因之，书法家在情感表现性上，更容易倾向于洒脱一些，在书法中充分洋溢老庄思想的道法自然和生命逍遥；只是生命本身的滞重和有所依托，让思想上的波动受到情境外在的影响，而变得更加善感，这种善感的成分一旦表现得多了起来，便郁结为一种精神气质，书法家在书法表现中，这种郁结的精神气质很容易流露出来，成为书法中的情感语境和精神诉说。令笔者深感欣慰的是，王志平正在逐渐倾向于书法的精神自由洒脱性，郁结的成分在渐渐淡化，从而流露出深情逸志，诚然这也是由于其精神世界上趋于博大豁朗心无挂碍的原因。
　　

（黄玉海/文）